curriculum

José Luis González, TUDANCA

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1978 Galería Byblos. Palma. 1985 Galería 17. Palma. 1986 Galería Jandro. Palma. 1988 Bennàssar Galeries. Pollensa. 1989 Centro de Cultura Doctor Madrazo. Santander. Centro Cultural La Misericòrdia. Palma. 1990 Galería Dionís Bennàssar. Madrid. 1991 Galería Francisco Torralba. Tarrasa. Galería Tertre. Mataró. Círculo de Bellas Artes, Casal Balaguer. Palma. Galería Jandro. Palma. 1993 Bennàssar Galeries. Pollensa. Centro de Arte La Estación. Sineu. 1994 Galería Dionís Bennàssar. Madrid. Galería Marán. Acuarelas. Sóller. 1995 Galería Cunium. Acuarelas. Inca. Galería Santiago Casar. Santander. 1996 Casal Balaguer. Palma. Centro de Arte La Estación. Sineu. Fundación Trobada. Acuarelas. Manacor. Bennàssar Galeries. Pollença. Pula Golf. Son Servera. 1997 Galería Santiago Casar. Santander. Galería E-96. Hamburgo. 1998 Banca March. Acuarelas. Palma. 1999 Bennàssar Galeries. Pollença. 2000 Galería Cunium. Obra sobre papel. Inca. Galería Horrach Moyà. Palma. Galería Arte & R. Màlaga. 2001 Centro de Arte La Estación. Sineu. 2001 Ayuntamiento de Alaró. 2002 Bennàssar Galeries. Pollensa Galería Cunium- 1993-2002. Inca. 2001 Centro de Arte La Estación. Sineu. Galería Carmen Carrión. Santander. Galería Carme Espinet. Barcelona Sa Quartera.Centro de Arte Inca 2004 Galería Addaya Centro de Arte Contemporáneo Alaró 2004 Can Pere Ignasi Centro Cultural 2005 Ayuntamiento Campos Jovenart Galería de Arte Madrid Galeria Matisos Colonia de Sant Jordi 2006Centro Cultural Can Gelabert Binissalem Galería Fran Reus Palma 2007 Galería Juan Manuel Lumbreras. Bilbao.

EXPOSICIONES COL·LECTIVAS
1975 La Lonja. ll Biennal Caja de Ahorros “Sa Nostra”. Palma. 1981 Antiguo Hospital de la Santa Cruz y San Pablo. Homenaje al pueblo de Nicaragua. Barcelona 1985 Bienal de Pintura de las Baleares. Itinerante. 1988 Pintores españoles a EUA. San Francisco. Vll Certamen de Pintura de Cambrils. Tarragona. Certamen de Pintura. Festivales de Navarra. Pamplona. 1990 Certamen de Dibujo Antonio del Rincón. Diputación Provincial. Guadalajara. V Bienal de Pintura Elisa Tomás Yusti. Alicante Centro de Arte y Cultura Posada de la Hermandad. XI Biennal del Tajo. Toledo. Galería Dionís Bennàssar.” Eros en la pintura y poesía.” Madrid. Barcelona Internacional Art Forum. lll Bienal de pintura Maria Blanchard. Santander. Art Jonction 81 International. Niza. 1992 Galería Jandro. 1 a 12. Palma. Adquisición de Obra del Museo de Mallorca. La Puebla. Premio de Pintura Fundación Barceló. Palma. Premio de Dibujo Ynglada Guillot. Barcelona. Interarte 92. València. 1993 Premios Ciudad de Palma. Casal Solleric. Inauguración de la galería Dionís Bennàssar. Madrid. Premios de Pintura. Alcalá de Henares. 1994 Premio Penagos de Dibujo. Madrid. Obra gráfica: Grandes y Pequeños maestros. Galería Dionís Bennàssar. Madrid. Recinto La Cartuja. Premio Penagos de Dibujo. Sevilla. Bienal de Pintura Elisa Tomás Yusti. Alacant. Premios Fundación Barceló. Finalista. Palma. Galería Santiago Casar. Santander. 1995 Exposición itinerante por España. Arte Santander. Galería Santiago Casar. Certamen Nacional de acuarela. Caja Madrid. 1996 Seis últimos premios Ciudad de Palma. Casal Solleric. Palma. Kunst Rai, feria internacional de arte. Amsterdam. Premio de Pintura Galeria Antoni Pinyol. Reus. Fundación Barceló. Palma. Galería Dionís Bennàssar. Pintura y Escultura. Madrid. Galeria Arx. Turín Feria internacional de Arte. Zurich. 1997 Art Frankfurt. Artesantander. Diseño y realización del cartell 46 Festival Internacional de Santander. Centro Comunale Alto Trentino, Bolzano. 1998 Bienal de la Acuarela. Llançà. Galería Horrach Moyà. 10º Aniversario. “Ayer y hoy”. Palma. Caja Rural. “Encuentros de la Acuarela”. Granada. Artissima. Feria internacional de Arte. Turín. V Premio Nacional de Pintura. Adolfo Lozano Sidro. Priego de Córdoba. V Premio Nacional de Pintura. Adolfo Lozano Sidro. Caja Sur. Córdoba. Galería Horrach Moyà. “Visiones de Palma”. Palma. Tyringhan Gallery. Boston. Art-Expo. Barcelona. Galería Ritha Sol. Santa Fé. Nuevo México. Artissima. Feria internacional de arte. Turín. Palacio de Congresos. “Encuentros de la Acuarela”. Jaca Córdoba. XXVII Certamen Nacional de Arte. Caja de Guadalajara. VI Premi Nacional de Pintura. Adolfo Lozano Sidro. . Sala Alvarez Cubero. Priego de Córdoba. 2000 VI Premio Nacional de Pintura. Adolfo Lozano Sidro. Caja Sur. Córdoba. Art-Expo. Barcelona. Galería Es Porxo.Acuarela Cuatro Visiones. Campos. Galería Horrach Moyà. Palma. Círculo de Belles Artes. Palma. Galería Horrach Moyà. Papel 12 x 12. Palma. 2001 Galería Cal Talaveró - Verdú. 7 Artistas se incorporan a la galería. Lleida. Galería Santiago Casar. Obra sobre Papel. Santander. Galería Horrach Moyà. “Cuadrados”. Palma. De Arte. Feria Internacional de Arte. Madrid. Museo Provincial de Huelva. 50 Acuarelistas al Museo de Huelva. Centro Communale de Padru. ( Cerdeña ) 2002 3 de 7 Cal Talaveró – Galería de arte Verdú “ Mediterráneo Balear”. Galería Juan Manuel Lumbreras. Bilbao. Arte Santander. Galería Carmen Carrión. “ Pasiones” Bennassar Galeries. Pollensa. Palma Photo. Bennassar Galeries. Pollensa. VI Premio internacional de pintura Aitor Urdangarín. Vitoria. Arte Santander. Coleción Testimonio. La Caixa Palacio Almudí.Murcia. Inauguración Galeria Fran Reus. Palma de Mallorca. “ Tondo “ Galeria Dionis Bennassar. Madrid. “Minis” Bennassar Galeries. Pollensa Line-Art Gante ( Bélgica ) VII Certamen Internacional de Pintura Aitor Urdangarín. Vitoria. “Gravados” Addaya Centro De Arte Contemporanio. Alaró. Castillo de Benedormiens Ayuntamiento Castell-Platja d’Aro-s’Agaró Line-Art Gante ( Bélgica ) Centro Puerta de Toledo. Arte Balear en Madrid Artesantander 2006 Artesantander Arte-Sevilla 2007 Galería Moll ( Miraflores ). Lima

MURALES Hotel Club Camp de Mar.17,50 x 2,50 mts. Hotel Marfil. Playa de Sa Coma. Cala Millor. 7 x 2 mts.

PREMIOS
1984 1ª Medalla de Acuarela. Salón de Otoño Casal Balaguer. Círculo de Bellas Artes. Palma. 1985 IX Certamen Santanyí. Premio La Caixa. 1986 1er Premio de Acuarela Casa de Cultura. Palma. 1987 2º Premio de Acuarela. Banca March. Palma. 1988 2º Premio Muestra de Cocina Mallorquina. Palma. 3er Premio Andratx. Accesit Inca. 2ª Premio de Dibujo Salón de Otoño Casal Balaguer. Círculo de Bellas Artes. Palma. 3er Premio Capdepera. Mención honorífica Consell. 1989 1er Premio Muestra de Cocina Mallorquina. Palma. 2 º Premio de Pintura Marratxí. 1er Premio de Pintura Llucmayor. 1990 1er Premio Costitx. 1991 Premio y adquisición de obra a la Bienal de Pintura Maria Blanchard. Diputación Regional de Cantabria. Santander. 1992 Premio y adquisición de obra al Museo de Arte Contemporaneo de Mallorca. La Puebla. 2º Premio Santa Maria del Camí. 2º Premio Certamen Internacional de Pintura Binissalem. 1993 Premio Ciudad de Palma 1992. 1994 Finalista al premio Internacional de Pintura Fundación Barceló. Palma. 1995 1er Premio de Pintura S’Illot. 2 º Premio de Pintura Marratxí. Finalista Premio de Pintura Manacor. Mención de Honor. Certamen Nacional de Acuarela. Caja Madrid. 1996 2 º Premio Santa. Maria del Camí. 1998 1er Premio Nacional de Acuarela. Priego de Córdoba. 2000 1er Premio de Pintura Alaró 2003 Accesit. Premio Aitor Urdangarin. Vitoria 2005 1er Premio Casa Regional Castilla-León. Palma de Mallorca. 2006 1er Premio Ses Salines. Mallorca
OBRA EN MUSEOS Y COLECCIONES
Museo de Arte Contemporáneo de Nicaragua. Museo Municipal de Bellas Artes. Santander. Museo “La Casona de Tudanca”. Museo de Arte Contemporáneo de Mallorca. La Puebla. Museo de Porreras. Museo del Paisaje. Priego de Córdoba. Gobierno Balear. Consejería de Cultura. Diputación Regional de Cantabria Ayuntamiento de Tudanca. Ayuntamiento de Palma. Fundación Manuel de Falla. Madrid. Colección La Caixa. Colección Sa Nostra. Fundación Pilar i Joan Miró (Fondos). Ayuntamiento de Llucmayor. Ayuntamiento de Marratxí. Ayuntamiento de Capdepera. Ayuntamiento de Costitx. Ayuntamiento de Andratx. Palacio Festivales de Santander. Süddentsche Bodenkredit Bank. Alemania. Ayuntamiento de Alaró. Ayuntamiento de Padru ( Cerdeña ) Colección “Testimonio “ La Caixa. Barcelona.

Buscando al salvaje que lleva dentro, se va a la Martinica en 1887. Busca una libertad casi animal y para ello debe confundirse con la naturaleza, con la inocencia de lo primitivo. Para él, ser un salvaje consistía en volver al origen. En la Martinica consiguió liberarse de las ataduras impresionistas; sus colores se hicieron luminosos, contrastados, extendidos en amplias zonas de la superficie del cuadro: lo oriental se iba introduciendo tímidamente en su pintura.

El nuevo sueño de Gauguin es marcharse a Tahití, llegando a Papeete en 1891. Piensa ganarse la vida haciendo retratos pero decide retirarse de la civilización y vivir con una joven mestiza. Gauguin va al trópico para encontrarse con las verdades eternas: el misterio de la vida, el amor, la muerte, el erotismo como único modo de escapar a Thanatos. El primitivismo y el simbolismo marcan su pintura de esta etapa, como se pone de manifiesto en Yo te saludo, María; La mujer con la flor; Tierra deliciosa o Diversiones. Demuestra que el color, al mismo tiempo que crea un sistema espacial, incluso para abrir un espacio más imaginativo, también es vibración, como lo es la música.

En septiembre de 1893 regresa a París, donde espera el reconocimiento de su talento y el éxito económico, pero ocurre lo contrario, por lo que en junio de 1895 se traslada de nuevo a Oceanía, desesperado, enfermo, alcohólico y solo.

Las Marquesas serán su nuevo destino y allí hará sus obras más famosas: Never more; Los jinetes; Joven con el abanico; Cuentos bárbaros; ¿De dónde venimos?, ¿Qué somos?, ¿Adónde vamos?; o Y el oro de sus cuerpos, obras en las que pone de manifiesto su intención de romper absolutamente con la tradición realista. Gauguin está siendo un simbolista y lo confirman sus propias palabras: "Aquí, en mi choza, en completo silencio, sueño en violentas armonías, entre los olores naturales que me embriagan. Un deleite destilado de algún horror indescriptiblemente sagrado que percibo emanando de las cosas". Gauguin empieza una importante campaña a favor de los indígenas y, al tener dificultades con las autoridades de Tahití, abandona la isla y se traslada a Atuana, donde intenta aislarse lo más posible con una muchachita muy joven y en una cabaña confortable; morirá, al parecer de un ataque cardíaco, el 8 de mayo de 1903, soñando con regresar a Europa y volver a empezar, esta vez en España.

Sí quiero asesinar la pintura, es en cuanto pintura al óleo o al vinagre, toda la cocina de la escuela, la vieja concepción de la pintura.

¿Piensa también en asesinar la pintura como representación tanto de un modelo exterior como interior, el modelo interior de los surrealistas? Lo que hace ud aquí no es ni la imitación de un modelo exterior- eso no representa nada- ni se refiere a un modelo interior, como acaba de decir. En el momento en que lanzaba su Hay que asesinar a la pintura, ¿ pensaba ud ya en las cosas como en algo marcado, señalado con el dedo?

No, no pensaba en eso. Todos estos hallazgos, todo eso en que estoy ahora completamente sumergido, es bastante reciente.He sido magnetizado. Cuando paseo, no busco las cosas como si fueran setas. Hay una fuerza ¡clac! que me obliga a inclinar la cabeza en cierto punto, una fuerza magnçetica.

Sería necesario ser bastante maduro para experimentar fuerza magnética......
Ser bastante maduro o estar bastante sensibilizado.

Para olvidar que nos forma y condiciona.
Así es. Bastante maduros para recuperar la mirada primitiva, la mirada salvaje, la mirada virgen. En la mirada también hay cosas ópticas que impiden mirar como se debe.

La pintura está en decadencia desde la edad de las cavernas. Firmado Joan Miró.
( Se rie) Fuí demasiado lejos con eso.....( se ríe de nuevo). Pero, con todo esta bien.Sí. De acuerdo en cuanto concierne a la pureza del espíritu. Aquí hay otra cosa....¡Mire los tesoros que tengo aquí!

Cuando quemó las telas, hizo ud el trabajo de una rata.
Exactamente. El trabajo de una gran rata. Vea la riqueza de colores de esto. Si pudiera analizar al milímetro, ¡qué riqueza, qué hermosura!
( No cesa de tocar el viejo fragmento de cartón que tiene junto a sus ojos ).
Pero agregará ud alguna cosa......
Evidentemente. agregaré algo, tal vez un breve trazo de carboncillo o la huella de un dedo.... no sé.
No sé bien aún. Es muy dificil. Como siempre, se corre el peligro de echar todo a perder. Me puedo romper la cara.

Coversaciones con Miró. págs 187-188 ( Georges Raillard) Editorial Gedisa 1998

¿Quería ud pintar aunque sabia que dibujaba mal según los cánones académicos?

No a pesar, sino mas bien a causa de eso quería llegar a ser pintor, por que exigia un gran esfuerzo...... Yo quería ser pintor,consagrarme totalmente a la pintura.......Galí me ayudo mucho, de modo original y nada académico: me hacía cerrar los ojos y tocar el modelo con los dedos(cierra los ojos, coge una piedra, la toca, la palpa, la hace girar entre las manos con el rostro tenso y los ojos apretadamente cerrados).Y luego dibujaba.

¿De memoria? ¿ Con su memoria táctil?

Ah si.Por que se me quedaba aqui(se golpea la frente con el dedo). Yo era incapaz de ver un volumen, de reproducirlo con sentido de la sombra, los huecos y todo eso... Y siguo teniéndolo. Pero en esa epoca estaba muy angustiado por no poder hacer lo que mis compañeros hacían fácilmente.Muy angustiado.

Las telas de 1916, 17 ó 18 estan admirablemente dibujadas.

Como asistía a clases, era inevitable.

Conversaciones con Miró.págs.141-142(Georges Raillard). Gedisa Editorial 1998